在大女主剧里骂女主，不失为一种国产剧奇观。

《长相思》热播，随着真情实感入坑男一/二/三的观众越来越多，一女对N男的CP模式从仙品变成了厕品，从好嗑变成了好撕。

官配夭璟党：“从来没见过这么惨的官配”

(资料图片仅供参考)

从原著就颇有人气的夭柳党：“相柳为什么变卑微了”

勉强上桌吃饭的夭玹党：问就是演员反向给纸片人输血。

亲妈坐镇也不香了，女主演下场回复也不好使了，各家主打一个比惨。

看来说偶像剧从此进入乙女游戏时代的还是言之过早，性转张无忌上桌还得再等两年。

围绕《长相思》的种种争议也刚好和前段时间狙击许沁恋爱脑的论调形成了一种“互文”：

是否存在一款完美女主能让所有观众满意？

01

以《长相思》为例，在影视化的过程中，主创团队已经有意在强调小夭身上的「反恋爱脑」属性。

小夭还是小小夭的时候，在朝云峰亲眼见证表格玱玹一家的悲剧，之后母亲殉国、自己被送到断情绝爱的玉山王母身边，偷跑出玉山后被追杀、被九尾狐妖囚禁折磨，被囚三十年才实现反杀。

尽管如此，逃出生天的小夭没有选择第一时间找回自己天之骄女的身份，而是在清水镇找了几个凡人跟自己作伴。

比起爱情，小夭希冀更多的是亲情和陪伴。

恢复王姬身份后，小夭某种程度上已经享有了恋爱自由，但她对感情的态度依然非常慎之又慎。

对涂山璟——

反复强调“涂山璟”和“叶十七”之间的区别：

言下之意就是只有等到璟能彻底做回“叶十七”之后，两人才能真正在一起。

会因为防风意映吃醋但拒绝搞“雌竞”。

对相柳——

知道这段感情不可控就主动防沉迷；

随着性别转换规避亲密的肢体接触。

对表哥——

亲密无间但一直都是兄妹模式相处。

中间还穿插了各种适合在社交媒体上精准投放宣传的金句。

虽然在部分网友口中，小夭是处处留情的女海王，但单捋女主这条线，她对三个男性角色的态度是一目了然且泾渭分明的。

02

不同的CP粉之间纠结的“女主真爱究竟是谁又或者爱谁多一点”，前置逻辑其实是女性的感情世界中爱情是最重要的（不然没有争的必要），

并且，人的感情是明确、唯一、排他的，甚至可以放在天平上被计重的（所以才有争的空间）。

但问题是，这个逻辑在《长相思》的世界观中成立吗？

第一点我们在前面的讨论当中已然明确，小夭的第一顺位从来都不是爱情，她需要的是能给她安全感，长久陪伴她的人。

涂山璟从登场的时候，这场实际上并不存在的“雄竞”就已经有了答案——

他是三个主要男性角色中唯一没有明确政治立场的，婚约比起“权力VS爱情”（夭玹）“责任VS爱情”（夭柳）这样永恒的两难抉择来说，是太容易跨越的矛盾了。

再来说第二点，人的感情是明确、唯一、排他，可以被放在天平上计算重量的吗？

客观来说，在大部分糖水剧中，这点是成立的，所以“选择”构成了传统偶像剧的重要组成部分。

男主会在女一和女二之间选择谁？女主会在男一和男二之间选择谁？霸道总裁会在公司和女主之间选择谁？富家千金会在家庭和男主之间选择谁......

通过不断地排除错误选项，最终确认爱情的神圣和至高无上。

《我的人间烟火》中，女主许沁就是这样一路选过来的，只是她的选择无法说服观众，最终招致了骂声。

但也有一类偶像剧，选择呈现出的感情世界是暧昧的、混沌的、错综复杂又百感交集的。

《长相思》显然是后者。

03

桐华上一个陷入相似争议的女主，是《步步惊心》中的若曦。围绕女主诞生了四曦、八曦、十四曦等CP，与之伴随的还有对女主的各种抨击。

反倒是近些年，随着各种考古和二创，《步步惊心》反封建皇权的价值内核被越来越多的观众看见，若曦因此被正名。

这当中的区别是什么？

我认为是代入视角的不同。

如果代入到男性视角，若曦先是跟八爷在一起、又跟四爷在一起，同时和十三阿哥是知己，和十阿哥、十四阿哥暧昧不清......女主在这种视角中极易被放大道德瑕疵，变成到处撩拨的坏女人。

但如果代入到女主视角，《步步惊心》整部剧讲的是一个拥有现代思维的女性穿越到清朝后，作为独立个体被抹杀、一步一步被迫融进整个封建体系当中的过程。

一个悲哀的事实正在于，由于现实因素和文艺作品中男性叙事的广泛，观众很容易不自觉把自己放在男性视角上。

《爱情神话》的导演邵艺辉就曾在采访中表达过这样的观点▼

桐华的作品当然不是完美的作品，但无法否认的是，不管是十多年前的《步步惊心》还是如今的《长相思》，都是从女主视角展开的作品。

如果观众把自己放在小夭的视角上，很多不必要的争议根本不会产生。

谁来为女主发声？

发布于：北京